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Aprendendo Geometria Construtiva (Nível 1 e 2)

Exercitando a Criatividade Através do Exercício de Composições Formais Relevantes para Arquitetura e Design Gráfico

Classificação: 4.4 de 525 avaliações 4 horas totais 20 palestras Iniciante

Sobre o Curso

Este é um curso online que requer participação ativa do aluno para que a aprendizagem seja efetiva. Isso inclui completar os exercícios propostos, fazer perguntas e buscar aprofundar o conteúdo. A natureza dinâmica do curso é um resultado direto disso. Além disso, a aprendizagem depende em grande parte da vontade do indivíduo em aprender. O talento para qualquer atividade pode ser desenvolvido, ao contrário das habilidades inatas. Não há atalhos para aqueles que visam alcançar a excelência em qualquer atividade profissional, pois isso sempre depende da prática persistente alimentada pela teoria. Além disso, um aspecto alimenta o outro. "A arte não reproduz o visível, mas torna visível. A essência da arte gráfica leva facilmente, e com razão, à abstração." (Paul Klee). "(...) ao formar, ao dar forma a uma imagem, o artista é obrigado a deformar. Por necessidade, eles substituirão as formas existentes na natureza por outras. (...) Mesmo quando deseja se inspirar em formas encontradas na natureza, o artista as abandona para criar formas de linguagem." (Ostrower). É recomendado que os alunos frequentem o curso "Compreendendo Obras Arquitetônicas como Arte". Este curso tem como objetivo ajudar a desenvolver um olhar sensível e crítico para a forma e composição formal. Além disso, ensina a relação entre formas e seus significados simbólicos com base na capacidade cognitiva. Este curso, dividido em duas seções, foi projetado para estudantes de Arquitetura como uma alternativa à disciplina oferecida no currículo. No entanto, estudantes de Design Gráfico ou interessados no assunto também são bem-vindos e podem se beneficiar dos ensinamentos, pois fazem parte do estudo da linguagem visual como forma de expressão, incluindo Arquitetura e Design Gráfico. O conteúdo foi projetado como um caminho para a especialização e uma alternativa para a prestação de serviços. Espera-se que os ensinamentos oferecidos aqui, e especialmente os resultados dos exercícios, levem os alunos a desenvolver a criatividade a partir de uma perspectiva formal, aplicando-a aos seus projetos de Arquitetura, bem como Design Gráfico e outras formas de expressão artística. O mercado de trabalho exige versatilidade e adaptabilidade. Um dos objetivos é instilar um olhar curioso e aguçado para o mundo ao nosso redor - o ambiente natural e construído - a fim de compreender a complexidade de formas geométricas bidimensionais e tridimensionais. Estritamente falando, formas geométricas são entidades mentais puras que registramos simbolicamente usando desenho para sua preservação e comunicação com os outros. A palavra "desenho" tem um significado linguístico profundamente revelador porque através do desenho, são traçados sinais, ou seja, símbolos e formas de expressão artística. Partindo de objetos fundamentais e formas geométricas, os alunos são levados a analisar - através do desenho de seus 'objetos' (arte como imitação) - em direção à interpretação e abstração (arte como criação), que visa revelar seus padrões orgânicos em objetos muitas vezes ocultos. O curso busca sensibilizar o olhar para as características/propriedades dos materiais em criações artísticas bidimensionais e tridimensionais por meio do conhecimento (Seção) da proporção áurea e da sequência de Fibonacci. Esse conhecimento serve como uma importante ferramenta organizadora para a criação artística e as linguagens visuais em geral, incluindo a Arquitetura. A seção áurea representa uma relação constante e invariável entre fatores que são sempre variáveis, individuais e únicos no espaço e no tempo. Outro objetivo é ajudar os alunos a perceber os sentidos de ritmo, equilíbrio, contraste, unidade, cor, harmonia e proporção como propriedades composicionais importantes nas composições formais criadas. Além desses valores, o sentido tátil é estimulado como um meio de expandir a percepção das texturas de diferentes materiais usados na execução das obras. O mini-curso consiste em lições curtas e concisas, com dinâmica alcançada por meio de vídeos, animações e slides de áudio. Vários exercícios são oferecidos, apoiados pela teoria ensinada, levando a uma prática intensa para cada conceito ou princípio transmitido. Os exercícios são apresentados por meio de lições explicativas que servem como motivação e suporte conceitual para cada tema proposto. Os objetivos específicos dessas tarefas incluem desenvolver a capacidade de criar configurações tridimensionais com elementos semelhantes, desenvolver a capacidade de criar coerência formal em composições tridimensionais e desenvolver a capacidade de coordenar dimensões ou módulos. O curso é vitalício e permite o contato contínuo com o instrutor, ou seja, os alunos podem revisitar o conteúdo para revisão sempre que desejarem, além de manter contato com o instrutor para superar quaisquer dificuldades que possam surgir na prática. Este mini-curso faz parte de uma estratégia didática desenvolvida pelo instrutor para promover a versatilidade no principal ato de um Arquiteto, que é projetar. Nesse sentido, outros cursos são oferecidos que estão intimamente relacionados a esse objetivo, a saber: 1_ "Método para Projetar Obras Arquitetônicas" (Nível 1) e "O Processo Criativo para Arquitetos: Aprendendo a Projetar" (Nível 2). 2_ "Compreendendo Obras Arquitetônicas como Arte". Comece o mais rápido possível! Comece a construir uma carreira baseada em versatilidade e na capacidade de oferecer múltiplos talentos.

O que você vai aprender

- Exercitar a composição de formas geométricas - Criar através da observação e interpretação de objetos e do mundo ao nosso redor.